Tekno  

Menyusup ke Lukisan Van Gogh

Baru-baru ini, dunia seni rupa dihebohkan dengan kejadian mencengangkan yang menimpa salah satu lukisan karya Vincent Willem van Gogh, seorang pelukis pasca-impresionis dari Belanda. Dua aktivis perubahan iklim melempar sup tomat ke lukisan “Bunga Matahari” senilai 1,3 triliun di Galeri Nasional di London, Inggris. Salah satu aktivis kemudian menyerukan pernyataan pembukaan; “Apa yang lebih layak dihormati, seni atau kehidupan?”

Mungkin jika pertanyaan itu ditujukan kepada Van Gogh, yang menjalani kehidupan yang begitu pahit, dia mungkin tahu jawabannya dengan pasti. Seperti yang ia buktikan di akhir hayatnya dengan mengorbankan nyawanya sendiri, setelah meninggalkan warisan karya yang diciptakan dengan cinta.

Kompas/Sarie Febriane

Kutipan kata-kata Van Gogh yang diproyeksikan di showroom The Lume Melbourne, Australia, (10/6/2022).

Untung saja lukisan “Bunga Matahari” yang dilempar oleh kedua aktivis “Just Stop Oil” itu dilindungi oleh kaca, sehingga tidak rusak. Beberapa hari lalu, lukisan itu kembali ditempel di Galeri Nasional London. Lukisan 15 bunga matahari malang ini merupakan salah satu dari lima lukisan bunga matahari versi Van Gogh yang terkenal di dunia, yang disimpan di museum dan galeri di berbagai negara. Ada dua versi lagi lukisan bunga mataharinya, satu milik pribadi, satu hilang selama Perang Dunia II.

Kompas/Sarie Febriane

Gambar lukisan “Bunga Matahari” karya Van Gogh ditampilkan dengan teknologi imersif di The Lume Melbourne, Australia, (10/6/2022).

Bersamaan dengan kejadian yang menimpa lukisan Van Gogh, The Lume di Melbourne, Australia menggelar pameran seni multimedia dengan teknologi imersif yang menampilkan karya-karya Van Gogh. Seperti dikutip dari surat kabar ZamanPameran yang digelar mulai 1 November 2021 hingga 9 Oktober 2022 itu dikunjungi lebih dari 600.000 orang dengan pendapatan sekitar 27 juta dolar Australia (Rp 262 miliar) melalui 39 AUD (Rp 379 ribu) tiket per orang.

Kompas/Sarie Febriane

Potret diri Van Gogh yang diproyeksikan secara digital di ruang pamer yang imersif di The Lume Melbourne, Australia, (10/6/2022)

The Lume Melbourne adalah galeri seni digital permanen pertama di Australia, bahkan di belahan bumi selatan. Lokasi galeri yang baru dibuka pada tahun 2021 ini berada di area yang sama dengan Melbourne Convention and Exhibition Centre. Pameran seni digital karya Van Gogh ini merupakan pameran perdana yang menandai dibukanya The Lume menjelang akhir tahun lalu. Mulai 26 Oktober, giliran karya pelukis impresionis Prancis Oscar-Claude Monet untuk ditampilkan dalam multimedia.

Kompas/Sarie Febriane

Showroom teknologi imersif yang menampilkan serangkaian lukisan Van Gogh di The Lume, Melbourne, Australia, (10/6/2022)

Teknologi imersif adalah teknologi yang mengaburkan batas antara dunia nyata dan dunia simulasi (digital) sehingga manusia penonton dibuat seolah-olah tenggelam dalam dunia fiksi. Di The Lume, indera penonton dibuai oleh penampakan lukisan Van Gogh yang bergerak perlahan yang diproyeksikan dalam ukuran raksasa ke dalam ruangan seluas 3000 meter persegi dengan dinding setinggi 11 meter. Jika termasuk luas lantai, proyeksi luas lukisan mencapai 4.400 meter persegi.

Tidak hanya rangsangan visual, pendengaran kita juga terbuai oleh rangsangan musik dan suara yang seolah-olah berasal dari lukisan-lukisan yang tersebar di setiap jengkal dinding hingga lantai area pameran. Seperti suara kicau burung, hujan, guntur, dan pecahan piring. Ketika suara piring pecah terdengar saat lukisan “The Night Cafe” diproyeksikan, beberapa pengunjung tampak terkejut dan tertipu, mengira bahwa ada piring pecah yang nyata di sebuah kafe kecil yang terletak di salah satu sudut ruang pameran.

Kompas/Sarie Febriane

Sebuah kafe menyerupai lukisan “Cafe Terrace at Night” di salah satu sudut ruang pameran di The Lume Melbourne.

Bahkan, menurut pendiri The Lume Bruce Peterson to Zaman, tidak hanya stimulasi suara dan visual dengan 143 proyektor berdaya tinggi, namun stimulasi dengan sensasi aroma juga dapat menjadi bagian integral dari eksplorasi pameran seni digital yang dapat digarap di Lume. Dengan demikian, pengunjung diajak untuk merasakan karya seni, bukan hanya sekedar menatap atau menatap saja.

Lukisan “Bunga Matahari” yang disimpan di Galeri Nasional London ini diproduksi oleh Van Gogh pada tahun 1888 ketika ia tinggal di Arles, Prancis selatan. Di kota pesisir itu, Van Gogh ingin membentuk komunitas seniman. Lukisan bunga matahari diperkirakan diproduksi oleh Van Gogh selama masa-masa optimis dan paling bahagia yang pernah dia rasakan selama tinggal di sana. Di Arles juga Van Gogh cukup produktif dan menghasilkan sekitar 200 lukisan. Lukisan “Bunga Matahari” tersebut mencerminkan perjalanan eksperimental Van Gogh dalam mengeksplorasi warna, salah satunya kuning, warna favoritnya.

Kompas/Sarie Febriane

Gambar lukisan Van Gogh, “Rumah Kuning” (1888).

Van Gogh melukis beberapa lukisan bunga matahari dalam rangka menyambut kedatangan sahabatnya yang dikagumi, Paul Gauguin, seorang pelukis dari Prancis. Dia melukis beberapa lukisan untuk menghiasi beberapa ruangan di Rumah Kuning, yang baru saja dia sewa di Arles. Salah satu kamar di rumah yang dia persiapkan khusus untuk Gauguin. Di Arles mereka sempat melukis bersama. Inspirasi rangkaian bunga matahari sendiri sebenarnya berasal dari taman Montmartre di Paris, kota tempat Van Gogh sebelumnya tinggal.

Kompas/Sarie Febriane

Pengunjung menikmati indahnya rangkaian lukisan Van Gogh di ruang pamer seluas 3000 meter persegi di The Lume Melbourne, Australia, (10/6/2022). Terlihat di foto adalah lukisan “The Night Cafe”.

Sayangnya, saat berada di Arles, kesehatan mental Van Gogh kemudian perlahan menurun, seiring dengan hubungannya yang perlahan retak dengan sahabatnya, Gauguin. Keretakan itu memuncak pada 23 Desember 1888, yang menandai insiden ketika Van Gogh mengiris telinga kirinya sendiri dengan pisau cukur dan dilarikan ke rumah sakit dengan berlumuran darah. Insiden itu juga menandai pengalaman Van Gogh memasuki episode pertama yang serius dalam penderitaan psikotik dan delusinya.

Kompas/Sarie Febriane

Gambar lukisan “Cafe Terrace at Night” (1888) yang dilukis Van Gogh selama masa tinggalnya di Arles, Prancis Selatan.

Tindakan ekstrim Van Gogh itu karena ia mengalami halusinasi pendengaran setelah bertengkar dengan Gauguin yang menyatakan ingin keluar dari Yellow House, untuk kembali ke Paris. Setelah memotong telinganya, Van Gogh mengirimkan daun telinganya kepada Rachel, seorang pekerja seks di sebuah rumah bordil di Arles. Setelah pulih dan kembali ke rumah, Van Gogh menulis surat permintaan maaf kepada Gauguin atas insiden tersebut. Tapi dia belum benar-benar menyadari kondisi mentalnya tidak baik-baik saja.

Selama residensinya di Arles, lukisan Van Gogh lainnya selain Bunga Matahari antara lain, The Yellow House, The Red Vineyard, The Night Cafe, Vincent’s Bedroom in Arles, Cafe Terrace at Night, Starry Night Over The Rhone, Van Gogh’s Chair, Kursi Gauguin, dan Potret Diri Dengan Telinga yang Diperban. Yang terakhir adalah lukisan yang merekam adegan drama terkait pengirisan daun telinga Van Gogh.

Kompas/Sarie Febriane

Gambar lukisan Van Gogh, “Kamar Tidur Vincent di Arles”.

Selain proyeksi gambar bergerak dari rangkaian lukisan Van Gogh, The Lume juga menghadirkan kamar tidur Van Gogh di Arles yang ia lukis dalam “Vincent’s Bedroom in Arles”. Furnitur yang begitu mirip dengan lukisan juga nyata. Tak hanya itu, ruangan tersebut juga sengaja digarap dengan sudut pandang yang menyimpang seperti pada versi lukisan. Pengunjung bisa berfoto dengan duduk di kursi atau berbaring di tempat tidur yang ada di dalam kamar.

Setelah mengalami turbulensi mental lagi, barulah pada tanggal 8 Mei 1889, Van Gogh akhirnya memutuskan sendiri untuk masuk ke rumah sakit jiwa Saint Paul de Mausole di Saint-Remy, Prancis. Selama berada di rumah sakit, Van Gogh terus melukis dan ada kejadian di mana ia diracuni dengan menelan cat. Di tengah masa-masa sulit ini, Van Gogh menghasilkan mahakaryanya, sebuah magnum opus, yaitu “Starry Night”, sebuah lukisan yang menghembuskan kedamaian yang agung.

Dalam sebuah surat kepada Theo (Theodorus van Gogh), saudaranya, Van Gogh menulis, dia tidak dapat mengetahui apa pun dengan pasti, tetapi melihat bintang-bintang membuatnya bermimpi. Theo, sang kakak, sangat setia mendukung perjalanan seni Van Gogh hingga akhir hayatnya.

Kompas/Sarie Febriane

Gambar lukisan “Starry Night” yang diproyeksikan dengan teknologi imersif di The Lume Melbourne, Australia, (10/6/2022)

Dalam sebuah pameran multimedia di The Lume Melbourne, gambar bergerak dari lukisan ‘Starry Night’ tampil begitu memukau selama hampir dua menit sendirian dalam serangkaian pemutaran citra lukisan Van Gogh. Gambar langit malam biru nila menyerupai pola spiral yang bergerak melingkar, bersama dengan titik-titik kuning matahari pagi. Para pengunjung seolah terhipnotis, terseret ke dalam alam fantasi dan impian Van Gogh. Diiringi alunan musik lembut, “Starry Night” memancarkan rasa damai yang tenteram di hati.

Kompas/Sarie Febriane

Gambar lukisan Van Gogh, “Starry Night Over The Rhone” (1888).

Van Gogh melukis “Malam Berbintang” pada Juni 1889, dari jendela kamar tidurnya yang dipanggangi besi menghadap ke Timur, di rumah sakit jiwa Saint-Remy. Pemandangan langit malam yang ia lukis menjelang fajar, yang menampilkan hamparan langit biru nila dengan semburat kuning matahari pagi. Ia menambahkan penampilan desa sebagai bayangan cita-citanya. Sapuan cat yang menyerupai pola spiral sangat kuat dan khas pada lukisan. Keunikan pola spiral tampak pada lukisan-lukisan yang diproduksi Van Gogh selama periode di Saint-Remy.

Pada akhir tahun 1889, kondisi mental Van Gogh yang naik turun selama berada di Saint-Remy membuatnya semakin ingin keluar dari rumah sakit jiwa. Teman-temannya Camille Pissaro dan Theo akhirnya memindahkannya ke Auvers-sur-Oise untuk tinggal di bawah asuhan Dr. Paul Gachet. Kondisi kesehatan mentalnya saat itu diduga lebih buruk dari yang dia akui. Masa-masa di Auvers merupakan masa kegelisahan liar yang merasuki dirinya, termasuk lukisan-lukisan yang ia hasilkan saat itu.

Kompas/Sarie Febriane

Gambar lukisan Van Gogh, “Wheat Field with Crows” (1890), di The Lume Melbourne, Australia, (10/6/2022)

Salah satu karya monumentalnya pada periode itu adalah “Ladang Gandum dengan Gagak” yang mengisyaratkan kekacauan kondisi mentalnya saat itu. Gambar ladang gandum kuning dengan burung gagak hitam terbang ditafsirkan sebagai penggambaran kesedihan yang mendalam serta kesepian batin yang ekstrem.

Pada tanggal 27 Juli 1890, pada usia 37 tahun, Van Gogh berjalan di ladang gandum dan menembak dirinya sendiri. Akibat luka-lukanya, dia meninggal dua hari kemudian di pelukan saudaranya Theo. Sayangnya, enam bulan kemudian, Theo juga jatuh sakit karena gangguan mental dan meninggal. Kedua bersaudara itu dimakamkan berdampingan di Auvers.

Jadi pertanyaannya adalah, kepada dua bersaudara, apakah pantas juga untuk bertanya tentang apa yang lebih layak dihormati, seni atau kehidupan?

Leave a Reply

Your email address will not be published.